Berättelsen

Babylonian Marriage Market

Babylonian Marriage Market


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Hur du kan använda den här bilden

Denna bild kan användas för icke-kommersiell forskning eller privata studier, och andra undantag från Storbritannien från upphovsrätt tillåtna för användare baserade i Storbritannien enligt Copyright, Designs and Patent Act 1988, i dess ändrade och reviderade form. All annan typ av användning måste godkännas med rättighetshavaren.

Granska upphovsrättskrediterna som finns under bilden, eftersom dessa indikerar vem som hanterar upphovsrätten (& kopiera) inom konstverket och fotografiska rättigheter i bilden.

Samlingen som äger konstverket kan ha mer information på sin egen webbplats om tillåten användning och bildlicensalternativ.

Granska våra vägledningssidor som förklarar hur du kan återanvända bilder, hur du krediterar en bild och hur du hittar bilder i det offentliga området eller med en Creative Commons -licens tillgänglig.


Babylonian Marriage Market

Babylonian Marriage Market är en målning från 1875 av den brittiska målaren Edwin Long av unga kvinnor som auktioneras ut till äktenskap. Det fick uppmärksamhet för sin provocerande skildring av kvinnor som säljs och dess uppmärksamhet på historiska detaljer. Det inspirerades av en passage i Historier av Herodotus, och konstnären kopierade noggrant några av bilderna från assyriska artefakter.

Det finns för närvarande i Picture Gallery of Royal Holloway College, efter att ha köpts av Thomas Holloway 1882, där det hämtade ett då rekordpris för en målning av en levande konstnär för £ 6 615.

Kända citat som innehåller orden market, babyloniska och/eller äktenskap:

& ldquo Alla ’s stora att vida betyder. Nej, jag bekräftar
Naturen är hel i de minsta sakerna,
Inte heller vet vi med vilken omfattning Gud bygger masken.
Våra städer är kopierade fragment från vårt bröst
Och alla människors babyloner strävar efter att ge dem
Hans storheter Babyloniska hjärta. & rdquo
& mdash Francis Thompson (1859 �)

& ldquo Äktenskapsbrott är tvetydigheten för tvetydighet.
Det är det inte äktenskap men en hån mot det, en sammanslagning som blandar kärlek och fruktan som jackströ. Det finns ingen förståelse för tillfredsställelse i äktenskapsbrott. Ni tillhör varandra i det ni tillsammans har skapat av en tredje identitet som nästan omedelbart avbryter er egen. Det finns en lag inom konsten som bevisar det. Två färger är bevisade gratis endast när de bildar den mest ödsliga av alla färger —neutral grå. & rdquo
Alexander Theroux (f. 1940)


Bröllopsklänningens naturhistoria

Bröllopsklänningens historia är kortare än bröllopets historia, och ännu kortare än äktenskapets historia.

Bröllopsklänningens historia är kortare än bröllopets historia, och ännu kortare än äktenskapets historia. En gammal kinesisk myt innehåller en av de äldsta kända referenserna till ett sådant plagg, och det går ungefär så här:

En gång i tiden, i ett grönt och dimmigt land i mitten av världen, bodde en smart hund som också var en drake. Naturligtvis var han ogift. Denna drakhund, som hette Panhu, var tjänare för en kejsare, som var i krig med en kränkande general. En dag förkunnade kejsaren att varje man som kunde ge honom fiendens huvud skulle få sin dotters hand i äktenskap.

Panhu var inte en man, men eftersom han var lojal och modig lovade han att bli en när han övervann fienden så att han kunde gifta sig med prinsessan. Han lyckades, bytte till mänsklig form och var förlovad med kejsarens dotter. För att försäkra sig om att facket var lyckligt, klädde kejsarinnan prinsessan i en vacker fenixklänning och fenixkrona, och Panhu bar bort sin brud för att bo i de södra bergen. De var glada och fick många barn. När det var dags för deras egen dotter att gifta sig, flög en riktig fenix ut ur ett berg och presenterade flickan för henne en färgglad Phoenix -klänning.

Weekly Digest

Nuförtiden, oavsett om vi syftar på de omfattande vita konfekten som finns i västerländska brudtidningar eller de snygga röda fenixklänningarna med mytiska rötter som fortfarande bärs av brudar i Kina idag, har bröllopsklänningen blivit en egen typ av talisman. Vi tenderar att fokusera på färg, med vitt som det föredragna valet för brudar i väst, från Norge till Argentina, och rött är den mer lämpliga färgen för traditionella östra brudar, vare sig de är från Sydsudan eller Singapore. Vi tillskriver dessa färgval mening, som om vitt bara skulle kunna föreslå renhet och ny början, medan rött bara skulle kunna betyda liv, tur och fest. Men så har inte alltid varit fallet, och de bröllopsklänningar vi hyllar som ”traditionella” är för det mesta relativt moderna, oavsett var de kommer ifrån.

Till skillnad från svanar, fiskgjuse, coyoter och termiter är primaterna kända som Homo sapiens parar sig inte i allmänhet för livet. Medan några av oss nakna apor kan hitta en partner och stanna hos dem för evigt, aldrig vilse, berättar historien att det inte har varit normen för vår art. Ändå har äktenskap, en social teknik, växt fram i de flesta samhällen och på alla bebodda kontinenter.

Under större delen av dess existens har äktenskap varit en världslig fråga, som har att göra med överlåtelse av egendom, skapande och stöd av barn, spårning av blodlinjer och kontroll av kvinnor. Av dessa skäl var det vanligtvis en man-kvinnaaffär, oavsett samhällets känslor för homosexualitet. Men även om det har funnits äktenskap under större delen av den mänskliga civilisationen betyder det inte att det fanns bröllop. Det finns till exempel inga bröllopsceremonier som innebär utbyte av löften i Bibeln. Äktenskap gjordes officiellt genom undertecknandet av ett kontrakt eller någon annan form av formaliserat avtal, men ett äktenskap ansågs i allmänhet inte vara ett andligt eller ens romantiskt tillfälle. Och eftersom det inte fanns några bröllop, kunde det länge inte finnas något riktigt bröllop klänningar, antingen.

Medan folken i forntida Sumer, Babylon och Assyrien firade romantisk och erotisk kärlek inom konst och poesi, var frågan om äktenskap mycket mer transaktionell. Herodotos Historier berätta om den babyloniska äktenskapsmarknaden, där de gifta unga flickorna varje år fördes inför en skara män som bjöd på dem, som slavar, baserat på deras skönhet. De "vackraste" valdes som fruar för de rika, medan de "fulaste" kvinnorna som inte sålde gavs bort till vanliga tillsammans med ekonomisk ersättning för deras underhåll, som problematiska husdjur.

Edwin Long Babylonian Marriage Market (via Wikimedia Commons)

Man kan anta att kvinnorna på Babylons äktenskapsmarknad förväntades se marknadsklara ut för att få det högsta möjliga priset (liksom förmodligen säljas under de mest bekväma förhållandena). Herodotos säger inte vad dessa kvinnor hade på sig, men det är troligt att någon försökte se till att de såg bäst ut, som äpplen som lyser upp för att visas i äppelvagnen.

År 1875 målade den brittiska konstnären Edwin Long en tolkning av scenen, baserat på Herodotos beskrivning samt bilder från assyriska artefakter. Alla potentiella brudar i Longs målning bär draperade plagg i grädde eller vitt, medan männen som bjuder på dem bär en blandning av mörkare nyanser. Men detta färgschema har mer att göra med viktorianska idéer om jungfrur och bröllop och renhet - föreningar som nästan inte existerade i den antika världen - än något verkligt historiskt prejudikat. Men vid vissa tillfällen och på vissa ställen har idéer om den typ av skönhet eller dygd som en ny brud bör besitta tagit tag i en berättelse, en myt, en del av kulturen eller ett berömt äktenskap, och traditioner och vidskepelser har förekommit. Med tiden har dessa nederbörd förkalkats till ceremoni.

Under större delen av historien hade inte ens västerländska brudar vitt. I det antika Rom, där äktenskap firades med fester och banketter-en viktig social händelse, om inte ett sakrament-bar brudar långa slöjor av djupgult över en komplicerad sexdelad flätad frisyr. Den gula slöjan beskrevs som "flamans färg", och därför var brudarna själva som facklor som gav ljus och värme till sina nya mans hem.

Forntida atenska brudar bar långa violetta eller ljusa rödaktiga dräkter, filmade i midjan av en bälte som brudgummen var avsedd att lossa senare, vilket symboliserar förlusten av hennes oskuld. Äktenskapet blev officiellt av en fest, följt av en fackeltänd procession som förde paret till brudkammaren. När hon kom in fick en atensk brud en kvittenfrukt att bita i, som att Persephone smakade granatäpplekärnorna från underjordens fruktträdgårdar som band henne till sin nya make, Hades.

Ett nyckeltema för bröllop är den symboliska övergången från barndomen till vuxenlivet, från ett distinkt stadium i livet till nästa. Detta gäller särskilt kvinnor, som går från det jungfruliga, flickorika, till det fruktbara mognadslivet, där de förväntas få barn. I många kulturer spelas riten ut som ger unga kvinnor en ny värld av sex och moderskap som en slags död för hennes gamla jag, komplett med ritualiserad sorg och formella klagomål. Ibland har kläderna som brudar bär reflekterat dessa teman.

Kina kan vara det första stället där brudar förväntades bära en viss färg. Under Zhou -dynastins regeringstid för ungefär tre tusen år sedan tog brudar och deras brudgummar båda nykter svarta kläder med röda klädsel, bärda över ett synligt vitt underplagg. Bärandet av specifika färger och mönster var inte reserverat för bröllop. Zhou -härskare införde strikta klädlagar som dikterade vad som kunde bäras, av vem och när, baserat på yrke, social kast, kön och tillfälle. Dessa regler gällde fortfarande i början av Han -dynastin, omkring 200 f.Kr., när brudar och brudgummar fortfarande båda hade svart. Hansarna påstods vara mindre strikta när det gäller att genomdriva klädedikter, men föreskrev ändå att vissa färger skulle bäras vid vissa tider på året: grön på våren, röd på sommaren, gul på hösten och svart på vintern.

Vid sjunde århundradet, under Tang -dynastins regeringstid, med klädediktioner som lossnade ytterligare, blev det på modet för brudar att bära grönt till sina bröllop - kanske som en nick till vårkläderna från den tidigare Han -perioden - medan deras brudgummen vanligtvis bar röd. En mer avslappnad social ordning ledde till mer mångsidiga och experimentella mode, där kvinnor bar korta klänningar och till och med traditionella herrkläder i sitt dagliga liv. Tangdynastin styrde under en period av mycket invandring och kulturellt inflytande som strömmade från Kina till både Japan och den koreanska halvön, och modeinfluenser från Tang -perioden kan fortfarande ses i vissa traditionella japanska och koreanska brudmoder idag, båda i färg och i form.

En brud förbereder sig för en traditionell Shinto -ceremoni, 2010 (via Flickr/Wenjie, Zhang)

I Japan bär en brud ofta flera kimonon i olika färger under hela bröllopsdagen. En japansk Shinto -brud bär vitt. Från och med fjortonde århundradet var koreanska sidenbröllopsklänningar röda, gröna och gula. Ungefär som Zhou- och Han-härskade Kina var traditionella koreanska mode också strikt reglerade av färg. Barn och ogifta vuxna i kejserliga Korea hade ljusa nyanser, medan män och kvinnor i denna period båda hade vita eller andra neutrala äktenskap fram till sin ålderdom efter äktenskapet. De mycket äldre hade bara vit, en sorgens färg, och alla var tvungna att bära vitt i tre år efter att en kejsare eller en familjemedlem dog.

Traditionella koreanska brudar förväntades också förkroppsliga ett gemensamt tema på brudkläder över hela världen, vilket är emulering av kungligheter. Detta är delvis hur västerländska brudar också kom att bära vitt, och i sin tur hur en viss sorts västerländsk brudklänning började kolonisera hela världens bröllop.

En bröllopsklänning för ett första äktenskap i Europa och europeiskt dominerande länder är nu vanligtvis vit som standard, och varje kvinna som gifter sig i en annan färg gör det som en avvikelse. Men allestädes närvarande i denna stil är relativt ny, börjar bli de rigeur bara i mitten av artonhundratalet, när drottning Victoria gifte sig med prins Albert 1840. Innan dess, även om brudar hade på sig vitt när de hade råd, hade även de rikaste och mest kungliga bland dem guld, eller blått, eller, om de var inte rika eller kungliga, oavsett vilken färg deras bästa klänning råkade ha.

Den tidigaste registrerade förekomsten av en vit brudklänning i västerländsk kultur är den av engelska prinsessan Philippa vid hennes bröllop med den skandinaviska kungen Eric 1406. Hon var klädd i en vit tunika fodrad med hermelin och ekorrpäls. År 1558 bar Mary Queen of Scots vitt under sitt bröllop med den snart kommande kungen av Frankrike, trots att vitt var en sorgens färg för franska drottningar på den tiden. Under de närmaste århundradena förblev vitt en populär men inte alls obligatorisk färg för kungliga bröllop (prinsessan Charlotte, när hon gifte sig med prins Leopold av Sachsen-Coburg-Saalfeld 1816, bar en klänning med imperium-midja i metalliskt silverlamé). Vita klänningar symboliserade inte oskuld eller renhet, utan var dyrare och svårare att hålla rena och kommunicerade därmed bärarens status och rikedom.

Fram till mitten av artonhundratalet förväntade sig ingen kvinna, inte ens kungligheter, att bära sin bröllopsklänning bara en gång och sedan aldrig igen - en idé som hade varit absurd även för de allra rikaste före den industriella revolutionen. Även drottning Victoria återanvände sin egen bröllopsklänning och slöja för senare användning. Om en icke-kunglig kvinna fick en ny klänning gjord speciellt för sitt bröllop, skulle det troligtvis bli hennes nya söndagens bästa, antingen som det är eller i ett förändrat eller färgat tillstånd, tills hon bar på det eller modet förändrades bortom befogenheterna av förändring. Oftare gifte sig en kvinna i den bästa klänning hon redan ägde.

Allt detta skulle förändras för västerländska brudar efter drottning Victorias äktenskap och den industriella revolutionen, mycket tack vare några nya tekniska framsteg, framför allt fotografering och spridningen av illustrerade tidskrifter.

När drottning Victoria gifte sig med sin första kusin Albert, den tyska prinsen av Saxe-Coburg-Gotha, bar hon en överdådig blek klänning prydd med apelsinblommor som var utformad i dagens stil-en tät kropp som kramade om den naturliga midjan och en voluminös, full kjol, utsträckt från kroppen med krinoliner och underkjolar. Även om den ofta kallas vit och målad så i porträtt, är själva klänningen, nu i Royal Collection (minus dess spetsöverlägg), egentligen mer en elfenben, eller till och med en ljusrosa - champagne, kan den kallas av en modern brudkatalog. I stället för en smyckad krona bar den unga kungen en krans av apelsinblommor - en rikare version av vad en fattig lantflicka skulle kunna göra för sina egna bröllop - och detta älskade den nya drottningen ytterligare för sina undersåtar.

Faktum är att det brittiska folket så romantiserade förhållandet mellan Victoria och hennes prinsgemal, som man trodde utgjorde ett ideal om inhemsk lycka, att unga kvinnor försökte kopiera hennes bröllopsdräkt på alla sätt de kunde. Det finns inga foton av drottning Victoria och prins Albert på deras bröllopsdag, även om en serie domstolsbilder tagna fjorton år senare, 1854, när kungaparet var i mitten av 30 -talet, ofta misstas som bröllopsporträtt eftersom drottningen dyker upp i en ljus färgad klänning, slöja och krona av blommor. Ändå sprids illustrationer av drottningen på hennes stora dag i stor utsträckning.

Framväxten av fotografering, och i synnerhet bröllopsporträtt, gick också långt i populariseringen av trenden med vit bröllopsklänning. Mer än att bara vara valet av en populär drottning, vita klänningar såg bra ut och utmärkte sig i de ibland leriga nya svartvita eller sepiatonade fotografiska porträtten. De såg distinkta ut och gav en bra bakgrund för att visa upp brudens skönhet.

År 1849 förkunnade damtidningar redan att vit inte bara var den bästa färgen för en bröllopsklänning, utan att det faktiskt alltid hade varit det bästa och mest lämpliga valet. I lite revisionistisk historia, Godey's Lady's Book tillkännagav att ”[c] ustom har bestämt sig, från de tidigaste åldrarna, att vitt är den mest passande nyansen [för brudar], oavsett material. Det är ett symbol för flickans renhet och oskuld, och det oförskämda hjärta hon nu ger efter för den utvalda. ” Viktorianska ideal om bröllop, romantisk kärlek och renhet projicerades bakåt för att skriva om den vita klänningen som en symbol för oskuld och oskuld snarare än rikedom.

Trenden tog fart och drottning Victorias egen brudklänning i 1840-stil-den smala midjan, spetsarna, hela 1800-talets kjol över underkjolar och crinoliner-anses fortfarande vara den mest igenkännliga "bröllops" silhuetten. Det övervägs nu de "Klassisk" brudklänning över hela världen. Även om stilen helt enkelt överensstämde med varje klänning som drottning Victoria bar på den tiden, vilket speglar dagens mode, är dess annorlunda nu en del av det som gör konceptet med en bröllopsklänning så distinkt. För många kvinnor är det den enda gången som de kommer att bära en sådan klänning, en i stil med artonhundratalet. Många kinesiska brudar kommer att delta i en genomarbetad bröllopsfotografering medan de bär en västerländsk vit klänning - ibland till och med reser utomlands till Paris eller New York i enda syfte att ta dessa bilder - även om hon väljer att bära en traditionell kinesisk ensemble för sin faktiska bröllopsceremoni.

En fransk bröllopsklänning, 1864 (via Metropolitan Museum of Art ’s Costume Institute)

Traditionell afrikansk stambröllopsdräkt kan fortfarande hittas på hela kontinenten. Ndebele -folket i Sydafrika, känt för de distinkta ringade smyckena som bärs för att förlänga nacken, klär fortfarande brudar i ett pärlstavståg som kallas en Nyoga som hänger från axlarna på marken och släpar bakom henne i en slingrig, ormlik rörelse. (Nyoga betyder faktiskt orm.) Men i stadsområden, och till och med några fler pastorala, som Fransfontein -regionen i Namibia, har det blivit mer och mer vanligt att bröllop planeras i västerländsk stil, med en stor vit klänning, brudgum i en smoking, en hyrd dyr bil och tärnor och brudgummar i matchande klädsel. Där, som i stora delar av världen, har bröllop blivit en kontaktpunkt för iögonfallande konsumtion. Bruden förväntas inte bara skaffa sig en klänning som hon aldrig kommer att bära igen, så även medlemmarna i hennes brudkalas-stand-ins för en drottnings damer i väntan.

Även om drottning Victorias en gång globala imperium sedan dess har dragit sig tillbaka till de regniga öarna varifrån det kom, sätter solen aldrig på någon version av hennes omfattande vita bröllopsklänning, som finns på brudar från Brisbane till Bangkok, Venedig till Vladivostok.

Betydelsen av äktenskapet och vad vi förväntar oss av det har förändrats drastiskt under de senaste tvåhundra åren. Även om många fortfarande förknippar tillfället med en kvinna i vit klänning och en man i smoking, har det skett en spricka i fasaden av traditionella könsroller bland heterosexuella par och ett ökat erkännande av legitimiteten hos icke-heterosexuella. Inte längre bara ett affärsarrangemang mellan familjer, de allra flesta som vill gifta sig tänker göra det för kärlek. Mer än så har vi förväntat oss att våra makar kommer att fylla en mängd roller som en gång innehas av familjemedlemmar, vänner, utomäktenskapliga älskare och till och med religion - vilket ger oss uppfyllelse, sällskap, ekonomiskt partnerskap, intellektuell stimulans, emotionellt stöd, andlig inspiration och passion, allt rullas ihop till ett. Det är en hög order och ett hopp av tro som jag för mig har funnit rörande att se när jag har varit på ett bröllop, oavsett vad bruden bar.


Hietoriska män och scener


"The Babylonian Marriage Market", 1875. Edwin Long (1829-1891)

Babylonierna var energiska, aktiva och fulla av äventyr. Överallt, till sjöss såväl som på land, försökte de göra sig bekanta med världen och blev tidens mest framstående köpmän. Allt som kunde köpas och säljas skulle finnas i emporierna i deras stora metropol. Handel och kommersiell verksamhet var huvudstadens liv.

Under dessa förhållanden blev babylonierna ivriga i överväldigande grad. Vad som än skulle ge pengar var till salu. Även inhemska dygder kastades hänsynslöst bort för ekonomisk tillfredsställelse. Varje kvinna måste en gång i sitt liv dyka upp offentligt inför Beltis tempel, eftersom det på så sätt drogs massor av främlingar till staden. Och vid regelbundna tillfällen togs flickor i stort antal och såldes på auktion för att de rika furstarna och libertinerna i omgivande nationer skulle kunna dras till deras skrupelfria marknad. Fäder och bröder med sina döttrar och systrar stod redo att byta pengar för nöjen som bara beror på kärlek. Allt som tjänade vurm för prydnad, aptit och sensualism levererades och undergavs i högsta möjliga grad. Palatshallarna var inget mindre än haremar av polygami.

Bilden som presenteras är full av traditionell och legendarisk historia såväl som historiska fakta, och illustrerar det sätt på vilket babyloniska tjejer avyttrades i äktenskap. Gruppering av figurerna ger en effekt som inte kunde förbättras och som aldrig överträffades av konstnären själv. Det kan kallas Edwin Longs mest kända produktion, bredvid hans '' Diana or Christ '', som visas någon annanstans i denna samling . Vid Hermon -försäljningen 1875 gav "Marriage Market" 33 000 dollar.

Konstnären studerade under Phillip, i London, och besökte senare Spanien, Egypten och Syrien och blev medlem i Royal Academy 1876. Hans "Assyrian Captive", "Egyptian Feast", "Ancient Custom" etc. är alla verk. av förtjänst, men inte lika med de två som visas i denna samling.


(Denna text är en digital kopia av en bok, "Franklin Edson Belden: Historic Men and Scenes". Den här boken, utgiven 1898, är redan i det offentliga rummet. )


Babylonian Marriage Market ' 1915

Ditt Easy-access (EZA) -konto tillåter personer i din organisation att ladda ner innehåll för följande användningsområden:

  • Tester
  • Prover
  • Kompositer
  • Layouter
  • Grova snitt
  • Preliminära redigeringar

Den åsidosätter den vanliga online -kompositlicensen för stillbilder och video på Getty Images -webbplatsen. EZA -kontot är inte en licens. För att slutföra ditt projekt med det material du hämtade från ditt EZA -konto måste du säkra en licens. Utan licens kan ingen ytterligare användning göras, till exempel:

  • fokusgruppspresentationer
  • externa presentationer
  • slutmaterial som distribueras i din organisation
  • material som distribueras utanför din organisation
  • allt material som distribueras till allmänheten (t.ex. reklam, marknadsföring)

Eftersom samlingar ständigt uppdateras kan Getty Images inte garantera att något särskilt objekt kommer att vara tillgängligt förrän licensiering sker. Vänligen granska alla restriktioner som följer med det licensierade materialet på Getty Images -webbplatsen och kontakta din Getty Images -representant om du har en fråga om dem. Ditt EZA -konto kommer att finnas kvar i ett år. Din Getty Images -representant kommer att diskutera en förnyelse med dig.

Genom att klicka på nedladdningsknappen accepterar du ansvaret för att använda osläppt innehåll (inklusive att få alla godkännanden som krävs för din användning) och godkänner att följa alla begränsningar.


Babylonian Marriage Market ' 1915

Ditt Easy-access (EZA) -konto tillåter personer i din organisation att ladda ner innehåll för följande användningsområden:

  • Tester
  • Prover
  • Kompositer
  • Layouter
  • Grova snitt
  • Preliminära ändringar

Den åsidosätter den vanliga online -kompositlicensen för stillbilder och video på Getty Images -webbplatsen. EZA -kontot är inte en licens. För att slutföra ditt projekt med det material du hämtade från ditt EZA -konto måste du säkra en licens. Utan licens kan ingen ytterligare användning göras, till exempel:

  • fokusgruppspresentationer
  • externa presentationer
  • slutmaterial som distribueras i din organisation
  • material som distribueras utanför din organisation
  • allt material som distribueras till allmänheten (t.ex. reklam, marknadsföring)

Eftersom samlingar ständigt uppdateras kan Getty Images inte garantera att något särskilt objekt kommer att vara tillgängligt förrän licensiering sker. Vänligen granska alla begränsningar som följer med det licensierade materialet på Getty Images -webbplatsen och kontakta din Getty Images -representant om du har några frågor om dem. Ditt EZA -konto kommer att finnas kvar i ett år. Din Getty Images -representant kommer att diskutera en förnyelse med dig.

Genom att klicka på knappen Ladda ner accepterar du ansvaret för att använda osläppt innehåll (inklusive att få alla godkännanden som krävs för din användning) och godkänner att följa alla begränsningar.


De vackra kvinnorna säljs till högstbjudande slätten eller deformeras ges till dem som kommer att acceptera den lägsta ersättningen för en så dålig match.

Varje by en gång varje år gör följande. När jungfrurna blev mogna för äktenskap skulle de samla alla dessa tjejer och leda dem som en grupp till en plats. Och runt omkring dem stod en skara män, och en härold stod varje flicka upp, den ena efter den andra, och han sålde den snyggaste av dem alla först och sedan, när hon fann sig såld för mycket guld, ringde han upp en annan som var snygg efter den tjejen. Och hon såldes också för äktenskap. Och den som var framgångsrik bland babylonierna och var gift, de män överbjuder varandra att köpa de vackraste tjejerna men den som var gift av vanligt folk, av den sorten som inte saknade guld, tog de hem rikedom och de mer skamliga tjejerna. Ty när herolden hade gått igenom att sälja de snyggaste tjejerna, skulle han stå upp den mest deformerade eller någon förlamad flicka och auktionera ut henne. Och den som var villig att ta den minsta mängden guld för att gifta sig med henne, fick jungfrun som hustru till honom. Och på detta sätt giftades de välformade och deformerade både såväl som de förlamade bort.

Men det var inte tillåtet för varje man att offra sin egen dotter till vilken han skulle vilja.


1500, Anatolian, The Babylonian Marriage Market, Edwin Longsden Long

Det turkiska pusselmärket Anatolian har befäst sin position på pusselmarknaden med ett stort urval av pussel. Deras konstpussel är väldigt fina. Några av dem, liksom Babylonian Marriage Market, av Edwin Longsden Long, är unika. Pusselfans gillar när pusselmärken fortsätter att publicera klassiska och konstpussel. Men med tanke på att det finns en trend mot digital konst kan de mycket väl vara en minoritet. Det är därför dessa utgåvor av Anatolian och andra märken alltid är välkomna.

Pusslet är NYTT och med dess FABRIKSSEGEL intakt. Den mäter 48 x 99 cm, så det ser ut som ett panoramapussel.

Ett annat pussel av Edwin Longsden Long är 6000 bitars version av Educa of the Love ’s Labour Lost. Även om vissa kritiker säger att han inte är särskilt original, är hans stil väldigt intressant och hans verk gör riktigt fina pussel.

Mer information om Babylonian Marriage Market:
  • Pusselstorlek: 48 x 99 cm.
  • Lådans storlek: 36 x 25 x 5 cm.
  • Referensnummer: 3786.
  • EAN -nummer: 8698543137868.

Om du vill hitta aktuella pussel, besök Tu pussel. Du kan lägga till din beställning alla pussel som du hittar där.


Titta på videon: Royal Holloways Curator, Dr Laura MacCulloch, discusses the Babylonian Marriage Market 1875 (Juni 2022).


Kommentarer:

  1. Dunham

    Som ett trevligt meddelande

  2. Tojale

    In my opinion, this is a big mistake.

  3. Got

    Enligt min mening erkänner du misstaget. Gå in så diskuterar vi det.

  4. Shaddoc

    Det ska sägas - grovt misstag.

  5. Keilah

    Det är inte så enkelt



Skriv ett meddelande